lost in space

6月15日，與 Teenage Riot 訪問，工作過後無力的星期一，牛頭角地鐵站穿過隧道，那裡有偉業街、鴻圖道、大業街，這些行人道都留有本地樂隊的故事、足跡。Teenage Riot，是其中一群。

Teenage Riot，第一時間讓人聯想到 Sonic Youth，成員由不同音樂類型滲大，夾雜90年代Grunge、Britpop、Space rock、Dream pop、Lo-fi 的聲音，猶如一部 Sonic Youth 的Washing Machine；再看他們的陣容，成員來自不同香港獨立樂隊，包括 Hard Candy、22cats、Rachel believe in me、Ponyboy 、False Alarm 等等，感覺就好像香港版的加拿大唱片廠牌 Arts & Crafts，不同樂隊湊合而成的 Broken Social Scene，真有supergroup 的味道。

Teenage Riot 由四位核心成員亞波、亞靈、Yan 及 Samuel 草創於2003年，當時他們希望設定成專玩 cover 的樂隊，因為各成員也有 band 在身，所以 Teenage Riot 只是side project 性質。直至大概兩年前，豪哥、Freakiyo 及 Sabina 的加入，亞靈形容為：「陣除終於出來，隊 band 開始有化學作用，歌也愈來愈好聽。」亞波：「他們三人的出現對 Teenage Riot 來說是一個好好的 Timing，感覺就像為我們創作遇到的樽頸位提供一個很好的衝擊。」經過多年的繁殖演化，志同道合的朋友逗陣玩樂，沒有太過刻意的湊合，只是把握時機。就是這樣，他們的專輯《The Revenge 鳩之報恩》亦將於6月21日正式面世。

問及《The Revenge 鳩之報恩》名字的由來，亞波形容專輯某程度上受雨傘運動的影響，「它純粹是一種情緒，表達當時我們無力、膠著的狀態。」音樂風格方面，Teenage Riot 不違言專輯非常傾向90年代的聲音，但作為樂迷，有一點是必需要釐清的，他們只是一隊向個別樂隊 / 年代致敬的樂隊？當然不是。「我們的音樂出現某一種聲音，那是自然不過的一件事，因為那些聲音在我們成長時已經入咗血。」亞波如是說。「這麼多年我們都是做同一件事，而 Teenage Riot 好像一個延續，簡單一點來說，我們就是要不停做音樂。」亞靈一矢中的地描述：「因為有距離，音樂類型才會變得容易辨認，如果你與當時的音樂一起成長，那就如呼吸，你不會為意。」的確，我們只有往後看才會看到類型，Nirvana 出來是 alternative 便不太 alternative 了。

然而，這距離卻造就了作者與聆聽者親密的關係。流行音樂從來都是一個攝取前人風格的世界，它解釋了為何不同人會對特別的聲音、形象情有獨鍾，而這些近似的東西正正是聆聽者與作者中間的橋樑，說穿了就是共鳴。你可以在 Teenage Riot 裡找到太多參考、共鳴，然而當作品面世的時候，作者的責任也完滿結束，亞靈的一句「作者已死」表明一切:「我們只是設一個局，當手上的黑膠唱片交到你手上，我們的工作已完成，剩下來就任由聆聽者去自由想像、詮釋。」套用符號學大師Ferdinand de Saussure 的說法，符號與其含意是arbitrary，隨意的。作者已死，你去給予意義吧。

很喜歡 Teenage Riot 的每一位成員，訪問期間他們非常隨意，一路收拾東西、一路簽黑膠(pre-order的人有福了)，那副心不在焉的態度，或許便是 Teenage Riot 鳩之報恩的精神。

Teenage Riot青年爆炸鳩響樂會
二零一五年六月廿一日
星期日晚上七時正
協青社蒲吧
票價：一百六十鳩元
門票現正發售
憑票於鳩響樂會購買當日發行大碟《The Revenge 鳩之報恩》可享折扣優惠。

原文於 Bitetone 刊出 （在此稍有編輯）